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#감정의파편 #불안 #율리아킴 불안은 말이 없다. 대신 조용히, 천천히 무너뜨린다. 그건 마음의 경계에 머무는 그림자처럼, 사라지지 않지만 마주해야만 하는 감정이다. Silence is the voice of anxiety. It doesn’t shout. It just quietly, slowly wears you down. Like a shadow lingering at the edge of your heart— never gone, only waiting to be faced.

This is not the image of Ryu Hyun-jin standing tall on the mound, ready to unleash a pitch with all his might. Instead, the painting places him somewhere unexpected at a playground where children run and play. But if you look closely, you’ll see that this, too, is a kind of playing field for him. His arm is wrapped in bandages, his white uniform stained with dirt and sweat visible traces of injury and rehabilitation. Yet, in his hand, he isn’t gripping a baseball. Instead, he’s holding onto the ropes of a swing, pushing children higher into the air. This piece is not merely a depiction of an injured athlete in an everyday moment. It’s a symbolic reflection of the weight Ryu carries not just as a player but as a father and a person navigating life beyond the mound. The uncertainty of his career due to injury, the sting of losses, the grueling road to recovery these are all battles of their own. But he continues to fight. Just as he pushes the swing with unwavering strength, he is pushing himself toward the mound once again. Baseball isn’t a sport of constant victories. Every player faces losses, setbacks, and injuries, but the true essence of the game and of sportsmanship is in overcoming those obstacles. Ryu’s worn uniform, his bandaged arm, and the dirt on his clothes are not mere details; they are marks of resilience, of the struggle to rise again. He is still fighting not just for another win, not just for his family, but for himself. His rehabilitation is more than a recovery process; it is a testament to perseverance, a refusal to let defeat define him. And we, as spectators, await the day he steps back onto the mound, ready to throw once more. The Unyielding Game transcends the simple notion of winning and losing. It delivers a deeper message that in both sports and life, true victory is not just about the final outcome, but about the journey and the mindset along the way. In competitive sports, winning is often the ultimate goal. But for an athlete facing injuries and adversity, what truly matters is not the scoreboard, but the ability to endure to keep going, to keep fighting. The title, The Unyielding Game, doesn’t imply domination over an opponent. Rather, it speaks to the unwavering spirit that refuses to break, the resilience to stand tall even in the face of defeat. Even when he is unable to stand on the mound, Ryu Hyun-jin’s battle continues through the pain of injury, the long road of rehabilitation, and the quiet strength of fatherhood. This, too, is part of his game. And in this game, he refuses to yield. This concept extends beyond sports; it mirrors a fundamental philosophy of life. We may stumble, we may lose, but true defeat only comes when we surrender. The unyielding game is a symbol of the mindset and belief held by those who refuse to give up, no matter the challenges ahead. — Hana Choi, April 2025 #류현진 #류현진선수 #류니버셜2025 #체육볶음Bob

입체 캔버스, 시각적 착시효과 복잡하고 한정적이라 느껴지는 공간을 저의 시각으로 표현해 보았습니다. 또한 공허감도 함께 존재합니다. 갇혀있지 않지만 갇힌 것처럼 느껴지는 이 공간은 반복되는 현대인의 삶의 패턴 또는 저희의 모습이라고도 생각될 수 있습니다.

#풍경 #오스트리아 #짤스부르그 #할슈타트#빛 #색채 #multifulcolor #아크릴 #구상 #추상 @sarah_k

〈사랑의 포옹〉 속에서는 마음이 마음을 감싸 안는 따뜻함을 만납니다. 서로의 존재를 그대로 인정하고 품에 안을 때, 우리는 사랑의 본질을 배웁니다. 그 안에는 위로가 있고, 나 자신을 다시 믿게 하는 다정한 힘이 있습니다. #아이방그림 #신혼부부선물

🫧 Amorphous Hemisphere, 2024 Aqua_White Mixed media 7.8*7.8*0.9“ / 20*20*2.5cm *프레임 미포함 *Frame does not included

색연필 / Color-pencil on paper 종이 그림사이즈 : 15cm x 10cm 뭔가 상쾌한 게 필요해. 식혜나 만들어 볼까? - 리틀포레스트 중에서 2025년 1월 <기획전시 : 키친드로잉> 꼬메아미꼬갤러리에서 전시했던 작품입니다.

푸른 하늘과 초록 능선을 배경으로 솟아오른 세 개의 분홍색 덩어리는, 사람의 형상을 닮았으면서도 개별 인물로 느껴지지 않는다. 층층이 말려 올라간 살결 같은 주름과 과장된 부피는, 몸이 아니라 감정이 응집되고 부풀어 오른 결과물처럼 보인다. 텅 빈 흰 눈과 길게 벌어진 새까만 입은 어떤 비명을 내지르고 있는 듯하지만, 그 안에서 실제로 어떤 소리가 터져 나오는지는 끝내 들리지 않는다. 표정이 분명할수록 감정은 오히려 더 알아볼 수 없게 흐려지는, 과잉의 지점이 화면 전체를 지배한다. 배경의 하늘을 가득 메운 짧은 선과 소용돌이 형태는, 내부에서부터 끓어오르는 불안과 동요를 시각화한 듯 끊임없이 회전한다. 초록 언덕의 반복되는 곡선은 분홍색 몸의 주름과 서로를 반향하며, 이 비현실적인 존재들을 현실의 중력 안으로 끌어당긴다. 아크릴과 오일 파스텔이 만든 두터운 표면은 만질 수 있을 것 같은 살결의 감각을 남기면서도, 동시에 이들이 어디에도 속하지 못한 채 떠 있는 감정의 덩어리라는 사실을 상기시킨다. ‘Fat-2’라는 제목은 외형의 비만을 묘사하기보다, 감정과 관계가 한계치까지 부풀어 오른 상태를 가리킨다. 서로 기대지도, 완전히 분리되지도 못한 채 한 화면 안에 묶여 있는 이 존재들을 바라보고 있으면, 관람자는 이 과잉의 감정에 스스로를 겹쳐 보게 될 수도 있다. 멀찍이서 이 기묘한 비명을 구경할지, 아니면 그림 앞으로 다가와 그 무게를 자신의 몸으로 받아들일지, 선택은 천천히 시선을 머무는 시간 속에서 자연스럽게 떠오른다.

A solitary walk

#인스파이어드공모전